پروژه دانشجویی مقاله مسئله انتظار با pdf دارای 39 صفحه می باشد و دارای تنظیمات در microsoft word می باشد و آماده پرینت یا چاپ است
فایل ورد پروژه دانشجویی مقاله مسئله انتظار با pdf کاملا فرمت بندی و تنظیم شده در استاندارد دانشگاه و مراکز دولتی می باشد.
این پروژه توسط مرکز مرکز پروژه های دانشجویی آماده و تنظیم شده است
توجه : در صورت مشاهده بهم ریختگی احتمالی در متون زیر ،دلیل ان کپی کردن این مطالب از داخل فایل ورد می باشد و در فایل اصلی پروژه دانشجویی مقاله مسئله انتظار با pdf ،به هیچ وجه بهم ریختگی وجود ندارد
پیغمبر اکرم (ص) می فرماید : افضل اعمال امتی انتظار الفرج
بهترین کارهای امت من انتظار فرج است.
انتظار از یک سم به معنای چشم به راه کسی یا چیزی بودن است و انتظار فرج یعنی چشم به راه امام زمان (عج) داشتن و آمادگی برای ظهور امام می باشد.
در سایه انتظار است که آینده ای روشن و جامعه ای که در آن نهایت عدالت رعایت می شود ، نوید بخش شخص منتظر است. شخص منتظر هم همواره در طول غیبت در راه زمینه سازی و تحقق جامعه مهدوی می کوشد او با تاریکی ها و ظلمتها و افراد سفیان صفت و دجالی می جنگد و محیط را برای ایجاد حکومت مهدوی که عاری از هر گونه انحراف می باشد آماده می کند. شخص منتظر آنچنان غرق در مولای خود در زمان غیبت می شود که تعجب همه را بر می انگیزد که این چه فردی است که نه پیغمبر (ص) را دیده و نه ائمه را ولی با یک نوشته به خدا و غیبت ایمان آورده و اینگونه مشتاق لقای دوست می باشد.
منتظر واقعی دو عملیات زمینه سازی مهم جهت منظور آقا را بر دوش خود دارد.
1 ـ خودسازی : مهیا نمودن روح و جسم برای ایثار در زمان ظهور حضرت او می کوشد تا دل و روح خود را آنچنان که شایسته خدمت به اسلام و آقا می باشد آماده ظهور نماید وی هرگونه ناپاکی و کدورت را از لوح دل خود می زداید تا جایی برای مهر و محبت امام عمرش باز نماید. زنگار از وجود خود می شوید و دل خود را صیقل می دهد تا به ظرفیت یاری حضرت مهدی (عج) برسد.
2 ـ جامعه سازی : منتظر آنگونه خود را ساخته و پرداخته نموده است برای ظهور مهدی همانگونه جامعه را نی ز می سازد. او این امر را که باید جامعه پذیرا و آماده استقبال از مهدی باشد احساس کرده و آن را به عنوان وظیفه خود می داند تا جامعه را از لوث هرگونه کوته نظری و پوچ نگری نجات دهد تا جامعه أی باشد که در راه امام مهدی همه چیزش را فدا کند نه مثل جامعه کوفه زمان علی و امام حسن و حسین (ع) تا یک موضعی موافق با امام باشد ولی از آن موضع به امام از پشت خنجر بزنند و او را تنها بگذارند . این شخص برای این کار ابتدا از اطرافیان خود و خانواده اش شروع می کند سپس دامنه زمینه سازی را گسترش می دهد تا این که جامعه را آماده حضرت مهدی نماید. او تر آینه ظهور را نزدیک می بیند و برای همین خود را همیشه در پیشگاه امام زمان (عج) می بیند و این امر باعث می شود تا کاری که مورد رضای خدا نیست انجام ندهد .
کلمات کلیدی:
پروژه دانشجویی تحقیق هنر و تمدن اسلامیدربررسی و تاثیر ابزارها بر شخصیتهای قاجاری در نقاشی با pdf دارای 14 صفحه می باشد و دارای تنظیمات در microsoft word می باشد و آماده پرینت یا چاپ است
فایل ورد پروژه دانشجویی تحقیق هنر و تمدن اسلامیدربررسی و تاثیر ابزارها بر شخصیتهای قاجاری در نقاشی با pdf کاملا فرمت بندی و تنظیم شده در استاندارد دانشگاه و مراکز دولتی می باشد.
این پروژه توسط مرکز مرکز پروژه های دانشجویی آماده و تنظیم شده است
توجه : در صورت مشاهده بهم ریختگی احتمالی در متون زیر ،دلیل ان کپی کردن این مطالب از داخل فایل ورد می باشد و در فایل اصلی پروژه دانشجویی تحقیق هنر و تمدن اسلامیدربررسی و تاثیر ابزارها بر شخصیتهای قاجاری در نقاشی با pdf ،به هیچ وجه بهم ریختگی وجود ندارد
هدف: نحوه فرم‌گیری شخصیتها تاثیراتی که از هنر غرب داشته آیا شخصیتهای دوره قاجار در نقاشیها با ابزار تعریف می‌شده است.
بسم الله الرحمن الرحیم
«با آنکه هنر ایران در طی تاریخ تحت تاثیر شیوه‌های گوناگون سایر کشورها قرار گرفت همیشه این سه خصوصیت در آن باقی ماند: 1 ذوق به رنگهای تند؛ 2 تمایل به ریزه‌کاری 3 تصرف در نقوش در طبیعت شیوه نگارگری در این دوران در آغاز مشابهت زیادی به رنگ و روغنی‌های دوران زند داشت و بسیاری از نقاشان دربار زندیه دربار فتحعلی شاه نیز نقاشی می‌کرده‌اند بیشترین اختلاف نقاشیهای قاجار و زند در رنگهای این تصاویر است رنگهای غالب نقاشیهای «رنگ روغن» دوران زندیه سبز و رنگهای هماهنگ با آن بود که در تصاویر رنگ و روغن قاجاری به سرخهای مختلف بدل شد.
چهره انسان در این تصاویر نسبتاً سخت است که با کمی سایه در زیر گردن و روی گونه‌ها که در حالت واقعی‌تر به آن بخشیده است. دیده ذهنی نگارگران گذشته تا حدودی در این تصاویر حفظ شده است به گونه‌ای که تمام چهره‌ها شبیه هم و در حالات گوناگون به صورت بی‌اعتنا تصویر شده‌اند چشمان درشت خمار، ابروهای کمانی، چهره سه رخ بیضی، موهای بند چین چین و مواج باقته جغه و مروارید، دستان ظریف حنا بسته، کمر باریک و سرین بزرگ وجه مشترک زنان این تصاویر است که بیشتر در حال رقص و نوازندگی و ساقیگری هستند.»1
«یک ظرف نقره‌ای بسیار نفیس و زیبا ، به شکل یک الهه متعلق به دوران ساسانیان در موزه کرملین وجود دارد که صورت این الهه قسمت مدور ظرف را شکل می‌دهد و زیبایی آن بیانگر سلیقه‌ی سامانیان در پسندیدن زنان زیباست. جالب توجه آنکه، نزدیک بودن توصیفات زیبایی شناسانه از زن در اشعار دوره‌ی اسلامی به صورت الهه است چشم بادامی، لبهای سرخ، و ابروهای کمانی. همچنین فرم صورت همچون قرص ماه است صورت دختران ترک چنین شکلی داشته و شاهزادگان ساسانی با انگیزه‌های سیاسی با دختران ترک ازدواج می‌کردند و در زمان قاجاریه اکثر زنان علاقه‌مند به ابروهای پهن، بلند، پیوسته و مشکی بوند. مردان نیز معمولاً ابرو و ریش خود را با حنا و وسمه رنگ می‌کردند تا درخشش بیشتری بیابد. عکسهای فتحعلی شاه با ریش بلند و براق نمونه مناسبی بر این ادعا است استفاده از وسمه تا ابتدای قرن 14 هجری (19 میلادی) متداول بود که با ورود مدهای غربی به دربار قاجار کم کم به فراموشی سپرده شد.»2
«مردان نیز با چشمان درشت، ابروهای کمانی پیوسته، موهای تنک و کوتاه و بیشتر با ریش بلند و لباس و کلاه قاجاری، شبیه به هم تصویر شده‌اند و برای مثال در این نقاشیها فتحعلی شاه با ریش بلند خال گوشه لب و تاجی که بر روی سرش قرار دارد شناخته میشود نقاشیهای بزرگ روغنی قاجاری در دوره فتحعلی شاه بسیار مورد توجه بود و با دقت و حوصله زیاد پرداخته می‌شد و
اکثر تصاویر با سطوح بزرگ، دامن لباسی، پشتی و فرش با حاشیه‌های گوناگون، گلهای ریز و مروارید تماماً تزئین می‌شدند.
1 تاریخ نگارگری در ایران سید عبدالمعید شریف‌زاده
2 مقاله هفت قلم آرایش لوازم آرایشی ایرانیان ترجمه مژگان محمدیان نمینی
تزئینات تابلوهای نقاشی دوره محمد شاه نسبت به دور فتحعلی بسیار کاهش یافت و برای زینت سطوح بزرگ لباس و فرش و پشتی اغلب از چند حاشیه باریک بهره برده می‌شد. رنگها در دوره فتحعلی شاه شفاف بود و با دقت در خطوط مشخص از هم جدا می‌شد. رنگهای دوره محمد شاه کدرتر و استفاده از آنها آزادتر و در نتیجه در هم آمیخته و به تدریج محو می‌شد. تعداد شخصیتها در تصاویر دوره محمد شاه در مجموع بیشتر از نقاشیهای پیش از آن است در نقاشیهای دوره اول قاجار افزون بر تاثیرات نقاشی غربی در نزدیکی شدن به واقعیت گاه مناظر و دورنما و گاهی نیز با لباسهای غربی را در این تصاویر می‌بینیم که به ویژه دوره محمد شاه بیشتر است. »3
«عکسهای مونتا بوته عضو هیئات ایتالیایی در ایران، سند تاریخی مسحورکننده‌ای است. وی عکسهایی از مناظر شهرها ابنیه تاریخی و کاخها بدست داده است که گرچه در این عکسها زنان دیده نمی‌شوند طبقات مختلف اجتماع؛ پادشاه شاهزادگان صاحب منصبان حکمرانان ایالات درباریان خواجگان حرمسرا و حتی مردم عادی آنها»4
«عدم وجود سایه روشن و حجم‌نمایی و فقدان تناسب نوآوری و هم چنین تقلید و عدم اصالت از ویژگیهای دوره قاجار است. در واقع یکی از عوامل افول در نگارگری این دوره تمایل به تقلید است؛ تقلیدی صرف و مکرر در پرداخت نقشها به تبعیت از یکدیگر در بیش از چهار دهه به نحوی که این تقلید و موضوعات مورد استفاده رنگی تازه به خود گرفته تکنیک کار نقاشان بر محور
3-(1-همان)
4 ایران عضو قاجار از نگاه لوئیجی فونتابونه دکتر محمد ستاری استاد یار پردیس هنرهای زیبا، دانشگاه تهران.
مشخص نگارگری دربار فتحعلی شاه میگردد. در این دوره رنگهای بی‌جان، تزئین یکنواخت و نگارگران بدون ارائه تفکر، گرفتار نقش و رنگهای تکراری بودند. 4 هنر نقاشی دوره قاجار و منیع‌الملک 5 برخی محققان ایران، دوران قاجار را سرزمین نقاشیها نامیده‌اند چرا که در این دوران، نقاشیهای دیواری و تابلوها در تمام نقاط کشور در منازل اعیانی تا قصرهای قاجاری پراکنده بودند چنان وسعتی که در هیچ زمان دیگری سابقه نداشته است از این رو می‌توان گفت نقاشیهایی با این وسعت و کثرت چه از نظر تعداد و چه از حیث ابعاد، در دیگر ادوار هنر ایران دیده نمی‌شوند در این دوره نقاشیها جزیی از بدنه ساختارهای درباری، دولتی و منازل اشرافی بوده‌اند که در گوشه و کنار کشور ساخته می‌شدند و موضوع آنها : «تاریخی ، ادبی، اساطیری، شکار، جنگ، پرتره و موضوعات مذهبی بوده که اغلب به اندازه طبیعی ترسیم می‌شدند گاه این اشتیاق ثبت تصاویر در کنار نقش برجسته‌های ساسانی جلوه‌گر شده است» و نکته برجسته اینکه، برای اولین بار نقاشی ایرانی در قید سنتیهای شرق دور، با چشم بادامی و صورتهای مدور آزاد شده و چهره‌ها کاملا‌ً ایرانی‌اند در تشریح این گذار سنن مکاتب قبلی به سبکی جدید که آن را می‌توان سبک دربار قاجار دانست، برخی محققان چنین تفسیر نموده‌اند که در دوران صفویه، هنرمندان درک می‌کردند که سبک متداول رضا عباسی و پیروان او مجالی به ابداع و تجرد نمی‌داد، همچون قرون گذشته، توجه هنرمندان برای الهام گرفتن به منابع خارجی معطوف شده با این تفاوت که در سده هفدهم (یازدهم ه . ق ) منبع الهام اروپا بود نه چین بدین نمود در دوران قاجار و به خصوص در عهد فتحعلی شاه، نقاشی دیواری متعددی پدید آمدند که متاسفانه اکنون تعداد اندکی از این نقاشیها دیواری در مکان اصلی بر جا مانده‌اند از بسیاری نقاشیها تنها تنها عکسهایی پراکنده باقی مانده و برخی همچون نقاشیهای کاخ نگارستان جابه جا شده و قطعات آنهادر خزانه کاخ موزه گلستان نگهداری می‌شدند نقاشیهای کاخ سلیمانیه از جمله آثار معدود بر جا مانده در مکان اصلی خود است از جهاتی منحصر به فرد به شمار می‌آید. این نقاشیهای دیواری نمونه بارز و یگانه‌ای از نقاشی قاجاری‌اند. ترکیب‌بندی متقارن و ایست با عناصر افقی و عمودی و منحنی، سایه‌پردازی مختصر در چهره و جامعه، تلفیق نقشمایه‌های تزئینی و تصویری، رنگ تزئینی محدود با تسلط رنگهای گرم به خصوص قرمز.
کلمات کلیدی:
پروژه دانشجویی مقاله فرمت فایلهای گرافیکی با pdf دارای 17 صفحه می باشد و دارای تنظیمات در microsoft word می باشد و آماده پرینت یا چاپ است
فایل ورد پروژه دانشجویی مقاله فرمت فایلهای گرافیکی با pdf کاملا فرمت بندی و تنظیم شده در استاندارد دانشگاه و مراکز دولتی می باشد.
این پروژه توسط مرکز مرکز پروژه های دانشجویی آماده و تنظیم شده است
توجه : در صورت مشاهده بهم ریختگی احتمالی در متون زیر ،دلیل ان کپی کردن این مطالب از داخل فایل ورد می باشد و در فایل اصلی پروژه دانشجویی مقاله فرمت فایلهای گرافیکی با pdf ،به هیچ وجه بهم ریختگی وجود ندارد
فرمت فایلهای گرافیکی
مقدمه :
امروزه با گسترش روزافزون اینترنت و همه گیر شدن آن مسأله طراحی صفحات وب بسیار مورد توجه قرار گرفته است . برای طراحی یک سایت خوب باید نکات فنی بسیاری را مورد توجه قرار دهیم . یکی از نکات خیلی مهم و ضروری در طراحی یک سایت استفاده درست و بجا از فایلهای گرافیکی است.
بکارگیری تصاویر و فایلهای گرافیکی مناسب و زیبا جلوه بسیار زیبایی به سایت داده و باعث می شود افراد بیشتری از سایت دیدن کند ولی اگر همین فایلهای گرافیکی با فرمت مناسب ذخیره نشوند ممکن است از کیفیت مناسبی در هنگام download شدن برخوردار نباشند .
بنا به این مهم تصمیم گرفتیم به بررسی سه فرمت بسیار مهم و پرکاربرد در زمینه طراحی صفحات وب بپردازیم .
امید است ، این قدم کوچک مورد قبول و استفاده خوانندگان گرامی قرار گیرد.
چکیده
اولین ومهمترین نکته که د رساخت تصاویر جهت استفاده در WEB باید مورد توجه قرار گیرد فرمت و قالب بندی آنهاست دو فرمت فایل استاندارد تصویر که در WEB استفاده می شوند :
فرمت GIF ( GRAPHICS . INTERCHANGE FORMAT) و فرمت JPEG
( JOINT PHOTOGRAPHIC EXPERTS GROUP ) می باشد علاوه بر این دو قالب قالب سو می نیز به نام PNG ( PORTABLE NETWORK GRAPHICS ) وجود دارد.
فرمت JPEG
استانداردی از ISO/IIU که با استفاده از تبدیل گسسته کسینوسی به صورت فشرده برای ذخیره تصاویر بکار می رود این فرمت جهت ارسال تصاویر تمام رنگی استفاده میشود چرا که در این فرمت می توانید 16 میلیون رنگ مختلف را نمایش دهید .
فرمت GIF
تعدادرنگهای موجود در این فرمت 256 رنگ می باشد از این فرمت شما می توانید جهت ساخت تصاویر متحرک استفاده کنید
فرمت PNG : در دو حالت PNG-8 و PNG-24 بکار گرفته می شود .
PNG-8 بیشتر برای تصاویری که دارای نواحی یکدست رنگ می باشند استفاده می شوند این فرمت خیلی خوب جزئیاتی مانند نقشهای ترسیم شده ، آرمها یا طرح هایی که حاوی متن می باشند را حفظ می نمایند .
PNG-24 از 24 بیت رنگ استفاده می کند و بیشتر برای تصاویری که تغییرات شدت رنگ در آنها تدریجی است استفاده می گردد شفافیت چند سطحی توسط این فرمت پشتیبانی می گردد .
اصلاحات کلیدی
از لحاظ کلی فشرده سازی داده ها به عملیات کوچک کردن اندازه اطلاعات گفته
می شود طوری که داده ها فضای کمتری رااشغال کنند و نقل وانتقال آنها در زمان کمتری انجام گیرد.
دونوع فشرده سازی تصویر داریم : بی اتلاف (LOSSLESS) و با اتلاف ( LOSSY)
در فشرده سازی بی اتلاف اندازه فایل کوچک می شود اما هیچ داده ای در این عملیات از دست نمی رود وقتی شما فایل فشرده را باز می کنید تصویر همان کیفیت قبل از فشردگی را دارد .
فشرده سازی با اتلاف اندازه فایل بسیار کوچکتری را بدست می دهد زیرا اطلاعات زائد را دور می ریزد و وقتی تصویر فشرده شده را باز می کنید اطلاعات دور ریخته شده از نو بازسازی می شود.
فرمت GIF :
مهمترین فرمت گرافیکی GIF می باشد که انعطاف پذیرترین فرمت برای صفحات وب است قابلیت فشرده سازی عالی ، کیفیت مطلوب در شرایط مناسب ، پشتیبانی از انیمیشن ومتحرک سازی از ویژگیهای این فرمت تلقی می شود دراین فرمت از دو روش برای فشرده سازی استفاده شده 1 . تکنیک CLUT (C OLOR LOOK UP TABLE) 2 . الگوریتم LZU
تکنیک CLUT :
د رهنگام SCAN شدن تصاویر و تبدیل انها به زبانO و 1 ماشین به هر PIXEL ، 24 بیت از اطلاعات رنگی که 8 بیت آن برای رنگ قرمز 8 بیت برای رنگ سبز و 8 بیت برای آبی است ، ذخیره می شود بنابراین برای عکسی که ابعاد آن 100×100 PIXEL است به 240000 بیت حجم اطلاعات نگ نیاز پیدا می کنیم از آن جایی که تصاویر از نقطه نظر بصری در بهترین کیفیت خود به طیف رنگ بسیار کمتر از 16 میلیون رنگ نیاز دارند ایده حذف عمق اضافی رنگ تصاویر مطرح شده است لذا پیشنهاد محدود کردن تعداد رنگها به 256 رنگ با عمق 8 بیت و ذخیره کردن رنگهای دیگر که در عمق 24 بیت قابل دسترسی اند در یک جدول بسیار جالب به نظر می رسد .
پس به جای ذخیره کردن اطلاعات پر حجم رنگ د رعمق 24 بیتی برای هر PIXEL تنها به یک رفرنس یا آدرس ارجاع به جدول نیاز پیدا می کنیم . بنابراین 8 بیت برای آدرس دهی 256 رنگ در جدول کافی به نظر می رسد پس برای تصویری که 100×100 PIXEL است در عمق 8 بیت رنگ ، تنها نیاز به 86144 بیت از اطلاعات نیاز پیدا خواهد کرد .
با توجه به این عدد ملاحظه می کنید که نتیجه عملیات 100×100×8 باید مساوی 80000 باشد پس این سئوال مطرح شده که این 6144 بیت اضافی از کجا آمده ؟ در حقیقت این مقدار اضافی از حجم داده ها به خود جدول اختصاص یافته است زیرا در 8 بیت جدول می توان 256 رنگ را آدرس دهی کرد که در ازای آن 6144 بیت از اطلاعات ذخیره
می شود ( BIT 6144 = 256×24) به این تکنیک آدرس دهی اطلاعات رنگ د رجدول روش معروف INDEXING اتلاق شده و به همین خاطر اگر بخواهیم در برنامه PHOTOSHOP تصویری را فرمت GIF ذخیره کنیم لازم است سیستم رنگ را از RGB به INDEXCOLOR تغییر دهیم البته در فتوشاپ 55 و 6 د رهنگام استفاده از فرمان SAVE- FOR-WEB نیازی به انجام این کار نیست .
الگوریتم LZW ( LEMPEL , ZIV , WELCH) :
اصولا در این روش PIXEL های تصویر به صورت ردیف به ردیف از بالا به پائین و از چپ به راست برای شناسایی PIXEL های مجاور که رنگ مشابهی دارند جستجو می شود .
مثلا برا ی دو PIXEL با رنگ سیاه در الگوریتم LZW به جای دوبار تکرار کردن کد رنگ سیاه (K) اطلاعات رنگی این دو PIXEL به صورت 2K خلاصه و ثبت می شود .
همین طور که آشکار است این روش باعث کاهش حجم کدهای ثبت کننده اطلاعات تصویر می شود و در نهایت حجم تصویر کاهش می یابد.
چون در این روش برای جستجو PIXEL های مشابه دریف PIXEL های تصویر به صورت افقی از چپ به راست و از بالا به پایین SCAN می شود می توان نتیجه گرفت تصاویری که از خطوط رنگی افقی تشکیل می شوند نسبت به تصاویری که از خطوط عمودی با همان حجم و از همان رنگ تشکیل شده باشند باید حجم کمتری داشته باشند .
مثلا برای تصویری که از خطوط رنگی افقی تشکیل شده است وابعاد آن 100×100 PIXEL است هنگام ذخیره شدن با فرمان SAVE FOR WEB تنها 217 بایت حجم پیدا می کند اما تصویری دیگر با همان ابعاد و رنگ که از خطوط رنگی عمودی تشکیل شده هنگام ذخیره شدن 654 بایت حجم پیدا کرده بنابراین تصاویری که از رنگهای یکنواخت و کنتراست زیاد وبدون تدرج رنگ تشکیل می شوند در فرمت GIF با کیفیت بسیار عالی و حجم کم ذخیره می شوند.
JPEG
در حال حاضر تنها فرمتی که از حالت بیش از 256 رنگ در زمینه WEB پشتیبانی
می کند فرمت JPEG است ولی پیش بینی می شود در آینده میدان را به نفع فرمت PNG خالی خواهد کرد و این به خاطر دو ویژگی خیلی مهم فرمت PNG است :
1 . حفظ اصل اطلاعات گرافیکی فایل پس از فشرده سازی
2 . پشتیبانی از ویژگی کانال در ارائه خاصیت شفافیت یا TRANS PARENCY
اما فرمت JPEG تا چندین سال آینده اهمیت خود را حفظ خواهد کرد .
در این فرمت از الگوریتم DCT برای فشرده سازی تصاویر استفاده می شود
این الگوریتم براین واقعیت استوار است که چشم انسان به تغییرات رنگ حساسیت کمتری نسبت به تغییراتی که در تباین روشنایی تصاویر و کنتراس اتفاق می افتد نشان
می دهد و این در حالی است که اکثر فشرده سازهای گرافیکی مقادیر رنگهای RGB را برای هر PIXEL ذخیره می کنند فرمت JPEG رنگ را از BRIHTNESS یا درجات و مقادیر روشنایی آن تفکیک کرده و سپس به فشرده سازی اطلاعات رنگی می پردازد .
با توجه به اینکه فرمت JPEG یک تکنیک فشرده ساز کاهشی است به همین خاطر در هر بار که اقدام به ذخیره سازی فایل می کنیم تصویر تغییر پیدا کرده و تعدادی از رنگهای آن شیفت می شوند یا از دست می روند پس در حقیقت هنگامیکه یک تصویر JPEG را باز می کنیم با فرض اینکه هیچ گونه تغییری در آن ایجاد نکیند و بار دیگر آنرا SAVE کنید مقداری از اطلاعات گرافیکی آن از دست می رود . می توان این تاثیر را با ذخیره کردن تصویر با همان تنظیم های قبلی تا حدودی کاهش داد .
اما این کار چندان هم موثر نیست برای رفع این مشکل فرمت JPEG-LS را ارائه کردند اما این فرمت به دلیل پایین بودن ضریب فشرده سازی تا حدود 50% چندان مورد توجه قرار نگرفت د رحال حاضر فرمت PNG یک راه حل ترجیحی و پیشنهادی در شرایط خاص برای حل این مشکل است .
تغییرات صورت گرفته روی فرمت JPEG
در طول سالهای گذشته فرمت JPEG فقط یک تغییر به خود دیده است و آن افزودن گزینه PRAGRESSIVE به آن است که بابکارگیری آن درهنگام DOWN LOAD شدن تصاویر در اینترنت آشکار شدن تصویر به صورت تدریجی می باشد.
فشرده سازی تصاویر سیاه وسفید در JPEG
کیفیت فشرده سازی تصاویر رنگی در فرمت JPEG تا کنون بالا منازع است اما فشرده سازی تصاویر سیاه وسفید یا خاکستری نکات فنی خاص خود رادارد فرمت GIF در فشرده سازی تصاویر خاکستری به بهتر عمل می کند چرا که فرمت JPEG عمده ترین عملیات فشرده سازی خود را روی اطلاعات مربوط به رنگ انجام می دهد نه درجات خاکستری یا روشنایی تصاویر و به همین علت فرمت JPEG د رذخیره سازی تصاویر سیاه و سفید یاخاکستری به خوبی فرمت GIF عمل نمی کند .
ذخیره سازی تصاویر در فرمت JPEG
در این قسمت قصد داریم بازدهی فرمت JPEG را در فشرده سازی تصاویر به وسیله دو فرمان SAVE AS و SAVE FOR WEB مورد بررسی قرا ردهیم .
تجربه نشان داده است که تصاویر JPEG را بهتر است با استفاده از فرمان
SAVE FOR WEB ذخیره کنید چرا که در کادر محاوره ای این فرمان می توانید از قابلیت BLUR یا تار کردن که در افزایش کیفیت و کاهش حجم تصویر تاثیر مثبتی دارد استفاده کنیم در پایان با توجه به اهمیت برقرار کردن تعامل بین 2 عامل کیفیت و حجم بهترین حالت باتنظیم کیفیت روی 40% در فرمان SAVE FOR WEB و 5 در فرمان SAWE AS بدست می آید در این عمق کیفیت تصاویر مطلوب و حجم فایل در حد کافی کوچک و مناسب برای صفحات WEB تولید می شود و این همان هدفی است که طراحان WEB در زمینه گرافیک دنبال می کنند .
فرمت PNG
این فرمت قرار بود به عنوان فرمت گرافیکی نسل جدید در زمینه WEB مطرح شود این فرمت به گونه ای طراحی شده است که بتواند مزایای دو فرمت JPEG و GIF را با هم داشته باشد یکی از مهمترین شاخصهای این فرمت سود بردن از قابلیت COMPRESSION LOSSLESS در عمق رنگ 24 بیتی است پس از ذخیره فایل گرافیکی اگر بخواهیم مجددا فایل مورد نظر را به حالت اولیه خود برگردانیم یا اصطلاحا DE COMPRESS کنیم قابلیت COMPRESSION SLOSSELS تمام اطلاعات اولیه فایل را بدون هیچ کم وکاستی به حالت اولیه خود برمی گرداند .
کلا فرمت PNG در دو حالت مورد استفاده قرار می گیرد این فرمت در حالت عمق رنگ 24 بیت از پشتیبای بیش از 16 میلیون رنگ برخوردار است و برای ذخیره سازی عکسها و تصاویر با تنوع رنگی بالا مناسب است که در این مورد برای جانشینی فرمت JPEG طراحی شده و همچنین از قابلیت شفافیت یا TRANSPARENCY در 256 سطح از طریق کانال نیز پشتیبانی می کند این ویژگی امکان ایجاد سایه های بسیار ظریف در تدرج رنگی بسیار نرم روی زمینه تصاویر را فراهم می کند این فرمت در حالت 8 بیت از پشتیبانی 256 رنگ برخوردار است و برا ی جانشینی فرمت GIF به وجود آمده است .
فرمت PNG-8 درست مانند GIF از قابلیت شفافیت در یک سطح پشتیبانی می کند اما این قابلیت در فرمت PNG-8 بر خلاف GIF قادر به پشتیبانی از تصاویر متحرک نیست
فرمت PNG مانند JPEG از قابلیت INTERLASSING پشتیبانی می کند اما بر خلاف GIF از LOSSY پشتیبانی نمی کند .
این فرمت هنگام ذخیره سازی تصاویر منحنی ها و تنظیمهای مربوط به گاما یا شدت روشنایی و درجات خاکستری تصویر را نیز به همراه فایل ذخیره می کند .
فرمت PNG بنا به دلایلی نتوانستند در بالای فرمت های دیگر بالاخص در زمینه طراحی صفحات WEB قرار بگیرد .
یکی از معایب مهمی که کاربرد این فرمت را محدود کرده است افزایش حجم فایلهاست
از دیگر معایب آن این است که بعضی BROWSER های WEB به خوبی از PNG پشتیبانی نمی کنند.
نتیجه گیری
کلا باید گفت که عملکرد بسیار مثبت فرمت JPEG در برابر فرمت PNG-24 در عمق رنگ 24 بیت قابل مقایسه نیست لذا علارغم ویژگیهای فرمت PNG در پشتیبانی از خاصیت شفافیت و برخوردای از ویژگی LOSSLESS یا نگهدرای اصل اطلاعات گرافیکی پس از فشرده سازی دست کم تا چند سال آینده قادر به رقابت با فرمت JPEG در زمینه WEB نخواهد بود .
کلمات کلیدی:
پروژه دانشجویی مقاله در مورد مسجد سمبل هنر اسلامی با pdf دارای 17 صفحه می باشد و دارای تنظیمات در microsoft word می باشد و آماده پرینت یا چاپ است
فایل ورد پروژه دانشجویی مقاله در مورد مسجد سمبل هنر اسلامی با pdf کاملا فرمت بندی و تنظیم شده در استاندارد دانشگاه و مراکز دولتی می باشد.
این پروژه توسط مرکز مرکز پروژه های دانشجویی آماده و تنظیم شده است
توجه : در صورت مشاهده بهم ریختگی احتمالی در متون زیر ،دلیل ان کپی کردن این مطالب از داخل فایل ورد می باشد و در فایل اصلی پروژه دانشجویی مقاله در مورد مسجد سمبل هنر اسلامی با pdf ،به هیچ وجه بهم ریختگی وجود ندارد
مسجد سمبل هنر اسلامی
در نگاهی به معماری و هنر اسلامی دو وجهه نظر معنوی و صوری (1) درآراءمستشرقینی چون«بورکهارت»و«کربن»از یکسو و«آرنولد»و«گدار»از سوی دیگرظهوری کامل دارد. بورکهارت و کربن و اتینگهاوسن چنان به هنر اسلامی نگریستهاند کهحتی در خانه ساده کعبه جهانی از رمز و راز دیدهاند (2) ،در حالی که نگاه پوزیتویستی گدارو آرنولد و کونل به معماری و نقاشی چنان است که گویی اسلام در آغاز چون فکر واندیشه مردم بادیه نشین، برهوتی بیفکر و هنر بیش نبوده است (3) .هر چند میان این دواندیشه جدایی و شقاقی بنیادی وجود دارد،اما گهگاه به هم نزدیک
میشوند.گدار کسانیرا که هنر معماری اسلامی را اغلب از طریق مطالعه در عناصر مختلف ایرانی،بیزانسی و غیره مورد مطالعه قرار میدهند مورد انتقاد قرار میدهند.به عقیده او هنر قبل از هر چیزانعکاس روح هنرمند و جلوه نمایان قدرتهایی است که آن را رهبری میکنند،و تکنیکمعماری هم مانند تکلم جز وسیله ابراز و آلتی در خدمت«روح»نیست.عامل اصلی درمعماری هم بیش از هر چیز وجود معمار است و اصل مهم در هنر معماری یک قوم،روحاجتماعی آن قوم است.به نظر گدار
معماری یونان نه یک طریقه ساختمان بلکه عصارهنمایان روح موزون پسند قوم یونانی است.معماری رومی از ریشه گرفته تا شاخ و برگشمظهر صفات نظم و قدرت و اوتیلیتاریسم(مذهب سودانگاری) آنان است که از ممیزاتروح رومی برشمرده میشود.معماری بیزانسی پرتوی از آمیزش روح آسیایی و یونانیبیزانس است،چنانکه کلیساهای بزرگ غرب عظمت روح و پرستش آنان را مینماید.
علی رغم این نظر،او مجددا از نظرگاه معنوی و روحانی درباره هنر اسلامی دور میشود.
گدار معتقد است که روح اسلام در آغاز عقیم بود و جز اصول اخلاقی چیزی همراهنداشت.از این نظر نمیتوانستبا ایجاد الهامی یک هنر جدید را ابداع کند.از این لحاظگدار،اسلام را برای ابداع هنری به مراتب ضعیفتر از مسیحیت محسوب میدارد (4) .
به همین جهت نیز او معماری اسلامی را مبدع نمیداند.به این معنی که به زعم او اغلب آنچهدر اسلام ابداع شد بسیار بد و نا موزون بود،چون نه شکل تازهای در ساختمان ابداع (Pantheon) ساختمانی را تکمیل (Partenon) و پانتئون نمودو نه یک روش پارتنون کرد.ازاین نقطه نظر هیچیک از ساختمانهای اسلامی قابل مقایسه با«پانتئون (Amiens) نی
ستند.مساجد هم رویهمرفته جنبه اقتباسی دارند. رم»یا«کلیسایآمین»
در مقابل این نظر،بورکهارت در شرح پیدایی معماری اسلامی از جمله در اشاره بهقبه الصخره(گنبد سنگ بزرگ)در بیت المقدس-که شرحش خواهد آمد-معتقد استنخستین فضایی که توانست کمال گنبد مرکزی معماری رومی و بیزانسی را ظاهر گرداند،تنها اقلیمی اسلامی بود.در این اقلیم خلوص عرفان افلاطونی خویش را نمودار میکند (5) .
این خلوص در توحید و یگانگی خدای متعال و ازلی و ابدی ظهور مینماید (6) .به نظر او نقطه اشتراک هنر بیزانسی و هنر آغازین اسلامی در همین عناصر افلاطونی هنر بیزانساست،همچنین ساحتحکمت اشراقی هنر بیزانس که در اسلام نیز منعکس است میتواندعنصر وحدت بخش این دو باشد.
در اینجا می‌توان این نظر گدار را پذیرفت که اسلام ابتدا بیشتر سفارش دهنده بود ومعماران زرتشتی ایران و مسیحی بیزانس سفارشات هنری حکمرانان و ثروتمندانمسلمان را طراحی و اجراء می‌کردند،اما به تدریجبه اقتضای مواجید و احوالات و نگرشدینی خود که از وحی و تعلیم قرآنی پیامبر و ائمه نشات میگرفت در عناصر ناسازگار وبیگانه با ذوق و تفکر دینی اسلام تغییر دادند و آن را به روح خود نزدیکتر ساختند،تاآنکه به تدریجبینش دینی ناشی از علم و بصیرت روحانی که با ابتدای به
آیه شریفه قرآنی«کل من علیها فان»جهان ماده و دنیا را سر به سر خیالی و فانی تلقی میکرد،دلبستگی بهدوام ابنیه و عمارات را بیوجه یافتند.بنابر این نمیتوان در مطالعه هنر اسلامی به صرفآنچه مسلمانان از عالم شرک یونانی-مسیحی و ایرانی-زرتشتی اقتباس کردند به تئوریو تبیین مبانی معماری اسلامی پرداخت،بلکه باید مبادی هنر مقدس اسلامی را مولودالهامی درونی دانست که از عالم قدس اسلامی پرتو گرفته و در تمام تجلیات فکری و هنری آشکار گردید.
همین مبانی و مبادی روحانی است که موجب گردیده است هنر اسلامی علی رغمکثرت مواد و اقوام و اقلیمها بیش از هنر دیگر ملل یگانگی پیدا کند.بورکهارت تنها هنربودایی را در این مورد قابل قیاس با هنر اسلامی میداند.با این تفاوت که عاملوحدت بخش در هنر بودایی مضامین هنری است،از جمله«شمایل بودا»در حالاتتکوین و تمکین روح و تفکر یا تعلیم و«گل نیلوفر»آبی همچون تصویری از روح که دربرابر پرتو ازلی میشکفد و«ماندالا»(در سانسکریتبه مفهوم دایره است و در آیین میشود.اما در هنر اسلامی صور و الحان از حواس ظاهر دور میشوند و حتیظاهرا بر پایه تعلیمات دینی تکوین نمییابند،با این وجود روح دینی خود را کاملا بروزمیدهند.و علی رغم فقدان مضمون و موضوع مقدس، مقدسند.در حقیقت وحدت هنراسلامی به وحدت الهام و فیضان و جوشش روح و
سنت اسلامی بر میگردد. ارنست کونل هنر شناس مشهور آلمانی در باب معماری اسلام در آغاز، چنینمیگوید:پیغمبر(ص)و جانشینان اولیه او که از هر گونه تجمل بیهوده صرفنظر میکردندبه هیچ وجه نخواستند از قدرت روز افزون سیاسی و مذهبی خویش جهت ایجاد کاخهایعظیم و عبادتگاههایی مجلل استفاده نمایند.ولی در سال 661 میلادی تغییری اساسیبه وجود آمد و خلافت از مدینه به دمشق منتقل گردید.در اینجا در پایتخت قدیمیسوریه،به زودی ایجاد عبادتگاههایی برای مذهب فاتح آغاز میشود که از نظر تجمل، در مقایسه با معابد کفار و کلیساهای مسیحیت،چیزی کسر ندارد.
عبارات فوق آیا به معنی سیر به سوی کمال است؟
قدر مسلم این است که نپرداختن پیامبر و خلفای راشدین به بناهای عظیم در حقیقترجوع به عدم توجه انبیاء و اولیاء به دنیا دارد،از اینجا هر چه تاریخ دین از صدر خویشدور میشود،از عمق و باطن و سادگی آن کاسته بر سطحیت و ظاهر پرستی و تشریفاتآن افزوده میشود.به این معنی،مؤمنین به جای رفتن به اصل و باطن به ظاهر دینمیپردازند،مساجد و معابد و کلیسای ساده اولیه به تدریجسادگی خویش را از دستمیدهند و تجمل و عظمت ظاهر بر آنها غلبه پیدا میکند. در تمدن اسلامی نیز چون هر تمدن دینی،چنین سیری تکوینی در معماری دینی وسنتی جامعه صورت گرفته است،علی الخصوص عدم حضور محک و معماری کههمه چیز به آن عرضه و حق و باطل آن تعیین شود این حالت را تشدید کرد،اما به تدریجعالم اسلامی در معماری نیز اقامه گردید و از برخی جهات مهمترین هنر دین اسلامبه شمار آمد.
به هر تقدیر معماریی در تمدن اسلامی شکل گرفت که در آن معماری یونانی،سریانی،ایرانی، هندی و مصری شرکت داشتند و اعتقادات اسلامی اساس تالیف اینمعماریهای متفاوت بود. ساختمان ساده مسجد مدینه از اولین صور مساجد اسلامیاست،اما این ساختمان چیزی نبود جز مقداری سنگچین که قسمتی از سقف آن را بالیفهای خرما پوشانده به صورت سایهبان در آورده بودند.ابتدا جهت قبله به سویبیت المقدس بود و سپس به سوی کعبه تغییر کرد.صورت و معنای این
ساختمان مبنای همهمساجد اولیه اسلام قرار گرفت.در این ساختمان هیچ اثر بیگانه یونانی-رومی یا ایرانیوجود نداشت و کاملا مستقل بود.وجود امام و ماموم و جهت قبله و محل وضو و ورودصورتی خاص به مسجد اولیه میداد (7) .اما از آنجا که در دوره امویه اولین مساجد بابهرهگیری از هنر ملل و نحل مغلوب اسلام ساخته شدند،این اصول را میبایستی باروایت پیامبر در باب عرش الهی و نیز
ساختمان مکعب شکل کعبه بر ماده بناهایساخته شده تحمیل می‌کردند تا صورت اسلامی پیدا کند.
عناصر اولین مساجد و اماکن مقدس اسلامی اغلب کلیساهای مسیحی بیزانسی واراند،قبه الصخره،مسجد الاقصی و مسجد جامع دمشق اموی چنیناند.در واقع تعداد زیادی ازکلیساها را در شام(سوریه،لبنان،فلسطین و اردن)به مسجد مبدل کرده بودند.این امریعنی تبدیل کلیسا به مسجد با تغییر دادن جهت آن در نواحی شمال مکه از شرق به طرفجنوب صورت گرفت (8) ،به طوری که ایوان طویل ستوندار آن به حرم عریضی مبدل گشت.
برای ساختن محراب در جهت دیوار رو به مکه،طرح کلیسا به عنوان سر مشق قرار گرفتو برای ایجاد مناره از برجهای قدیمی آژیر استفاده شد رواق مسجد که در جهت محرابقرار گرفته بود تعریض شد و به تدریج مناره به مرکز دیوار بنا تغییر مکان یافت.
سبک فوق،سبک اغلب مساجدی است که به دست امویان در شرق و غرب ساختهشد و پس از احیای معماری ایرانی در شرق،در غرب استمرار یافت مسجد اموی دمشقبه عنوان نمونه مساجد ستوندار نمونه خوبی برای مساجد غرب عالم اسلامی گردید.
برای ساختن«مسجد اقصی»در محوطه حرم شریف بیت المقدس نیز از بعضی ازقسمتهای کلیسای یوستینیانوس استفاده و«مسجد قرطبه»بدون عدول از سبک و طرحسوری ساخته شد.شکل مسجد نیز بنابر مناطق مختلف متفاوت شد.در مصر به صورتمربع،در سوریه به شکل مستطیل افقی و در مراکش به صورت یک مستطیل عمودی ظاهرگردید.تنها«مسجد عمر»در بیت المقدس که در حقیقت مسجد نیست از این قاعده عدولکرده و به صورت یک هشت ضلعی
ستارهوار ساخته شد.این مسجد بر گرد سنگی بر آمده از زمین بنا شده است (9) . بنابر روایات تورات این سنگ محل ذبح اسحاق و بنابربرخی روایات اسلامی محل فرود اسرای حضرت نبی(ص)در سرزمین پیامبران است.
طاقهای(رواق به عربی)نعل اسبی از ممیزات معماری اکثر مساجد عصر اموی است،کهدر اینجا به کار گرفته شده است قبه الصخره بخش میانی مسجد چونان سمبولی از مرکزجهان(ناف عالم)با عناصر سبمولیک دیگر از جمله عدد چهل که شعار اولیاء الهی استو در روایتحضرت نبی ستون
مساجد عصر اموی اولین تجربههای بزرگ معماری اسلامی بود.این معماری باگزینش عناصر مطلوب و ابداع طاقها و جزرها و محراب طرحی مناسب و فضایی در خوربرای عبادات تجمعات اسلامی ابداع کرد.با کوچکترین تغییر در معماری شرک یامسیحی در این تجربهها،عالمی نو طرح افکنده می‌شد-از جمله تغییر قبله و توجه ازطول به عرض ساختمانهای با سیلیکایی بیزانسی.مسجد جامع
اموی در دمشق از نقشه مسجد مدینه با ابعادی بزرگ تقلید شده بود.گر چه ولید بن عبد الملک با ویرانی خانهپیامبر و مسجد قدیم در مقام رقابت نفسانی با کلیساهای بیزانس و تبعیت از نیازهای عصربود که شکوه و جلال کفر آمیزی آن را احاطه کرده بود،اما روح اسلامی مساجد یعنیتذکر به فقر ذاتی را نتوانست از این مساجد بزداید.از اینجا در مساجد اموی،فضاییمتناسب با اسلام ابداعی آغازین یافت. چنانکه قبلا در سیر تحول نقاشی بدان پرداختیم وسیر روحانی شدن آن را متذکر شدیم در اینجا نیز این سیر به نحوی دیگر تحقق یافت.
معمار بیش از نقاش که هنرش فرع بر هنرهای دینی عصر اسلامی است از فضای متدانی بهساحتی متعالی و فضایی ملکوتی روی آورد.فضای او نیز فضایی ما فوق طبیعی در مقابلفضای طبیعی نیست.چنانکه در کلیساهای مسیحی و معابد هندو دیده میشود، بلکهمقصود معمار در ساختمان مسجد ایجاد فضایی است که صلح و آرامش و هماهنگیطبیعتبکر و دست نخورده را از طریق انحلال و از بین بردن کشش و عدم تعادل فضایعادی دوباره به وجود آورد.لکن همین امر
موجب ایجاد فضایی میشود فوق فضایحیات عادی بشری و دنیوی و به همین جهتبا دخول در این فضا انسان خود را در مقابلابدیتی احساس میکند،ما فوق زمان و صیرورت و کشمکشهای حیات دنیوی،در فضاییکه روح در آن باردگر آرامش فطری خود را باز مییابد.
عناصر معماری بیزانسی و رومی در مسجد جامع کاملا خود را نمایان میسازد،چنانکه هنگام بنا،مؤمنین خلیفه را متهم به تقلید از کلیسا می‌کردند.گنبد عقاب از مظاهرامپراتوری روم است.که دو بازوی صلیب مانند زیرین گنبد نیز با معماری مسیحی بیزانسپیوند میخورد.منبر به شکل اورنگ پلهدار تقلیدی است از کرسی که پیامبر اکرم درمسجد مدینه بر آن برای مؤمنان وعظ میفرمودند و مناره که برای خواندن مؤمنان به نمازبود.در آغاز اسلام،مؤذن از بام یا از فراز تخته سنگی بانگ اذان بر
میداشت.مسجدجامع دمشق سه مناره داشت،دوتای آنها برجهای گوشهای محوطه پرستشگاه کهن یونانی-رومی بودند و سومی را ولید بن عبد الملک در جانب محور محراب بر پا داشت.
دیوارهای مسجد با موزائیک تزیین شده با نقوش شهرها و کاخهای احاطه شده در میانگلها ورودها که نمایش هنر بیزانسی است.صورت نوعی معماری اسلامی نیز از طریقفضای وسیع شبستان و نور افشانی از میان طاقها و از میان رفتن معماری پرستون یونانی و رومی ظاهر است.بدینسان
همان ایدهآل مساجد اسلامی که قبلا اشاره شد یعنیاز میان رفتن کانونی مقدس در درون چونان کلیسا (10) ،فضای مساجد را باز نمود و مؤمنمیتوانست در درون آن به تامل و تفکر و عبادت بپردازد،بیآنکه گرفتار سلسله مراتبشبه کاستی مسیحیوار در عبادت باشد.
مساجد به جهت ماهیت دینیشان کمتر میتوانستند تمایلات آشکار کافرانه و دنیویحکومت امویان را در قلمرو هنر بنمایند.جز اجزای ساختمانی از گنبد و محراب و منارهو امثال آن،آنچه که در این دوره میتوانست چنین تمایلاتی را ظاهر سازد نوع تزییناتبناها بود.از اینجا آثار هنری زینتبخش کوشکهای شکاری یا کاخهای زمستانی امیراناموی نه تنها التقاطی بوده و از الگوهای نقاشی هلنیستی و پیکر تراشی ساسانی یا قبطی وموزائیک رومی تقلید شده‌اند،بلکه سر مشقی هستند از
شرک.بدینسان در کنار مساجدیکه توسط خلفای اموی نظیر ولید و غالبا برای رقابتبا کلیساهای بیزانس ساخته شده بود،کاخها و بناهایی نیز برای زندگی پر فسق و فجور با زینتهای کافر منشانه ساخته شد که اغلبدر بیابانهای سوریه و اردن قرار داشت.مهمترین این کاخها،دو
کاخ«مشتی»و«عمرا»است،که بیشتر از معماری ایرانی تبعیت کردهاند.از دیگر کاخهای بنی امیه«قصر شرقی وغربی»در شمال دمشق است که مجموعا آنها را قصر«یمر»مینامند و پس از آن قصر«منیه»در کنار دریاچه طبریه است که تزیینات سنگی،گچی و موزائیکی و نقاشی یا بناییداشته است.«خربه المفجر»نیز از این کوشکهای رومی و ساسانیوار است.
چنانکه گفتیم تزیینات این بناها تمایلات دنیوی حاکمان دین گریز و ضد سنت امویبود. نقاشیهای آن با مضامین اساطیر الاولین یونان و بیزانس و صحنههای شکار و صورزنانه آن متعلق به هنر عصر ساسانی است.این نقوش با ذوق بدوی خلفای اموی درهمآمیخته و ناخود آگاه روح کافر کیش آنان را به شدت تحت تاثیر اسلام نمایش میداد.این تاثیر در بهره گیری از نقوش اسلیمی که به تدریجبه روش انتزاعی میگراید نمایان است،علی الخصوص که از تناسبات خاص معماری کهن یونانی یا
لاتینی دور افتاده وبه اصطلاح روحی بربری پیدا کرده است.همین ویژگی در کنار جانوران اساطیری چوناژدها و اسب بالدار موجب شده که معماری کاخها گرایشی به آسیا و شرق پیدا کنند.ایننقوش جان و حیات خود را در مواجه با تمایلات روحی التقاطی(مشرکانه و توحیدی)امویان از دست دادهاند و آماده شده‌اند تا صورت نوعی دین اسلام را بپذیرند.
تاکهای موجود در تزیینات این آثار یادآور«خمریات»در اشعار عصر اموی وعباسی است.این مفاهیم مجازی و این جهانی در مراحل بعد،روح تفکر معنوی رابه خود گرفتند،چنانکه قبلا در قلمرو هنر مسیحی نیز آیین دیونوسوسی یونان و نیایشبا کوس خدای باروری و هستی رومیان که با خمریات و سمبل آن«تاک»آمیخته بود،روح دینی به خود گرفته بود.
از اولین قصرهایی که در شمال آفریقا ساخته شده از جمله از قصر قرطبه در اندلسآثاری باقیمانده است.کشفیات«مدینه الزهرا»تنها قسمتهایی از قصر عبد الرحمن سوم راآشکار ساخته است.در این نواحی علاوه بر بنای قصرها برای حفظ موقعیت اسلامدر برابر تهاجمات اقوام مسیحی اروپا از جانب دریا و همچنین استقامت در مقابل شورشبربرها در داخل، قلعههای بزرگی به نام«رباط»ساخته شد.
آغاز سبک اسلامی تزیینات معماری در نمای خارجی قصر مشتی به چشم میخورد.
بر روی دیوار سمت چپ دروازه نقوش حیوانات در بین ساقههای تاک دایرهوار به دنبالهم حجاری شده است،در صورتی که بر دیوار سمت راست دروازه فقط شکل نباتات،مورد استفاده قرار گرفته است.کوشش مجدانهای که برای نشان دادن شکل برگ و ساقهتاک به صورت آرایشی انجام گرفته از سوی غربیان سبک«آرابسک»نام گرفته است.اینکوششها در دیواره مرمری«محراب مسجد قرطبه»به بهترین وجهی به ثمر رسیده است.
در این دو قانون اصلی،پر کردن سطوح و تاثیر عمق تاریک بیتغییر مانده است.
محراب مساجد بیتردید از جلوههای اصیل هنر اسلامی است که با عبادات اسلامیپیوند میخورد.محراب قبلهگاه مسجد تلقی میشود.در این نقطه دیوار با فرو رفتگیطاقچهوار به محراب تبدیل شده است.قبله در اندیشه معماران عصر ولید بن عبد الملک هنگام تجدید بنای مسجد نبی(ص)با مایههایی الهامی از شکل در مانندی که جهت کعبهرا نشان میداد تکوین یافت.
برخی از مورخین هنر اسلامی معتقدند که شکل طاقچه از محراب کلیسای قبطیانمصر و یا از زاویه آداب دینی بعضی کنسیههای یهود اخذ شده است (11) ،اما در حقیقت اینعناصر چونان ماده برای صورت دینی به کار آمدهاند.از نظر بورکهارت اساس معماریمحراب به مظاهر یاد شده در قرآن مجید بر میگردد.شکل آن با طاقهای نمودار آسمان و آخرت و کف آن بر زمین طاقچه با فرو رفتگی،همانند غار زمین و دنیا است.غار دنیا درادیان شرقی مظهر ظهور الوهیت است،خواه در جهان بیرونی یا جهان درونی،یا غارمقدس دل.همه روایتهای شرقی بر اهمیت این امر دلالت دارند و تکیه گاه امپراتور درپرستشگاههای کهن رومی همانا سرمشقی بود برای این پدیدار که در آن امپراتورجایگزین ذات الوهیتشده بود (12) .
بورکهارت در شرح مبدئیتحکمت قرآنی در پیدایی محراب به داستان زکریا(ع)ومریم(ع) اشاره دارد و آن را با مفهوم پناهگاه پیوند می‌دهد.در این باره مینویسد:قرآنمجید این لفظ را در وصف نهانگاهی در معبد بیت المقدس آورده است که در آن مریمعذرا(ع)برای اعتکاف و دعا در آمد و فرشتگان به او روزی میرسانیدند.بعضی ازمفسران اسلامی آن را با قدس الاقداس معبد بیت المقدس(اورشلیم قبل از اسلام)برابردانستهاند و این تفسیر که با شرایع دین یهود درباره دستیابی به دبیر سازگار
نیست در واقعبا سنت آثار مشایخ آبای کلیسایی و آداب دینی کلیسای ارتدکس یونانی میخواند (13) .کتیبهگرداگرد طاق محراب غالبا چنان است که داستان قرآنی مربوط به مریم را به یاد میآورد،به ویژه در مسجدهای ترکیه که با محراب ایاصوفیه آغاز میشود و آن موقوفه مریم عذرابوده است.پیوند میان محراب و مریم ما را به همانندی میان زاویه دعا و دل رهنمونمیشود:از آن رو که روح بکر برای خواندن خدا به دل پناه میجوید و اما درباره روزییکه فرشتگان میرسانیدند باید بگوییم که همانند استبا فیض و برکت الهی.شکل محراب-قطع نظر از نام آن-ما را به یاد عبارتی دیگر از قرآن کریم میاندازد،در سوره نور که«حضور الهی»در جهان یا در دل آدمی،با نور مصباح(چراغ)در
مشکوه(طاقچه)گذاشته شده مقایسه میشود.«الله نور السموات و الارض مثل نوره کمشکوه فیها مصباح،المصباح فی زجاجه الزجاجه کانها کوکب دری یوقد من شجره متبرکه زیتون لا شرقیه ولا غربیه یکاد زیتها یضی و لو لم تمسسه نار نور علی نور یهدی الله لنور من یشاء ویضرب الله الامثال للناس و الله بکل شیء علیم»(خدا نور آسمانها و زمین است.مثال نوراو مانند طاقچه یا چراغدانی
است که در آن چراغی است و چراغ در شیشهای است وشیشهگویی ستاره درخشانی است که از درخت پر برکت زیتون که نه شرقی است و نهغربی،افروخته شود که نزدیک است روغن آن روشن شود و گرچه آتش بدان نرسد کهنوری بالای نور است.خدا هر که را خواهد به نور خویش رهنمون شود،و خدا این مثلهارا برای مردم میزند که خدا به همه چیز داناست(نور:35).مقایسه میان محراب و%25پپآپآث% مشکوه آشکار است و آن تاکید استبر اینکه چراغی را در زاویه نیایش آویزند.
بسیاری از کهنترین زاویههای نیایش با سقفی به شکل صدف دریایی آراسته شده‌اند.
این عنصر در هنر یونانی حضور داشته،اما راه یافتن آن به هنر اسلامی ممکن نمیگشتمگر آنکه متضمن مفهومی بوده باشد.صدف با مروارید(در)وابسته گرفته شده است ومروارید خود یکی از مظاهر اسلامی«کلام الله»است.بنابر فرموده پیامبر اکرم جهان ازمروارید سفیدی به پیدایی آمده است.صدف که مروارید را در میان گرفته باشد مانند«گوش دل»است که کلام خدا را میشنود،در واقع در محراب است که کلام خدا بهپیدایی می‌آید.ای بسا شگفت نماید که عنصری مانند محراب که در هر صورت وسیلهایاستبرای آداب نماز،کانون مظهریتی غنی و عمیق شود.ولی این دلیلی است استوار برپیوند میان هنر مقدس و معنویت دین که همانا معرفتباطن باشد.زاویه دعاء مسیحیتهم کم و بیش بر همین پایه استوار است.بعضی مضمونهای مسیحیت در معنویت اسلامیبار دیگر روی مینماید و جلوه‌گر میشود.اگر چه نه در صورت تاریخی و یا اعتقادی،بلکه در صورت حیات اشراقی و تفکر شهودی (14) .
مسجد جامع قرطبه مظهر سبک معماری عربی(آرابسک)است.دور ماندگیمسلمانان اندلس موجب گردید که امویان آن مناطق از راه و رسم معماری مسجد جامعدمشق پیروی کنند.فضای درونی جامع قرطبه با ستونهای شبیه به درختخرما و طاقهاینعلی شکل با ملاکهای زیبایی شناسی معماری اروپایی سازگار نیست (15) ،زیرا در این بنابه نحوی عدم تعادل در تناسب فضای معمار
ی با حدود بیرونی آن وجود دارد.علی رغمکثرت،طاقها چنان ترکیبی یافتهاند که با سنگهای رنگارنگ و بادبزن گونه وجود سقفسنگین را نفی میکنند.عمده جهت پیدایی این خیال که جلوهای از ثبات و استحکام است،نمای کلی یکسان طاقها است، این نما فضایی بیکران را نمایش می‌دهد.فضا دراینجا نه با حدود و مرزهایش شناخته میشود و نه از طریق وضع قرار گرفتن طاقها مشخصمیگردد-در مسجد قرطبه حدود فضایی اثری ندارد زیرا که دیوارهای شبستان در پشتبیشهزاری از طاقها نا
پدید شده است.
با توجه به مبادی روحانی،ساختن محراب در مساجد نیز از اهم عناصر معماریاسلامی میگردد.اولین محرابی که به دست آمده از یک مسجد قدیمی بغداد است واحتمالا به دستور منصور خلیفه عباسی از سوریه به آنجا حمل شده است،این محراب ازیک تخته سنگ مرمر درستشده و دارای یک طاق هلالی شکل صدفی رنگ زیبا استکه بر روی ستونی مستقر شده است.در قرطبه محراب را بسیار با شکوهتر ساختهاند،شکل آن به صورت یک هشت ضلعی بوده و دارای طاق هلالی است که از مرمرصدفی رنگ پوشانده شده است.در این محراب فضای بیکرانی را با احساس
جاودانگیالقاء میکند. در دوره عباسی طرح کامل شده مسجد با صحن باز و ایوانهای ستونداری به دور آنکه در جهت قبله به سوی حرم عمیقتر میشود ادامه دارد.پس از گذشت اندک مدتیتغییراتی اساسی در بنای ساختمانها داده شده و به جای خشت از آجر استفاده شد و دیگرستونهای یک پارچه به کار نرفت.از این پس ستونها به وسیله دیواری به هم متصل شد وطاقهای نعلی شکل یا نیم دایره بر روی ستونها به وجود آمد.بزرگترین مسجد این عصرمسجد متوکل در سامره است که از نظر عظمتبا شکوهترین مسجد این دوره میباشد،به طوری که بیش از صد هزار نفر نمازخوان در آن،جا میگرفته است.
در این عصر عناصر معماری ایرانی بر معماری بیزانسی غلبه یافت و از اینجا،در دورهعباسی در کارهای ساختمانی از آجر استفاده شد و از پوشش گچی جهت تزیین رو بنااستفاده گردید.
از مساجد بزرگ ایرانی در این عصر کمتر اثری باقی مانده،اما امروزه در قاهرهمسجد عظیمی به نام احمد بن طولون هنوز پا برجاست و از نظر طرح کاملا شبیه مسجد سامره است که عناصر ایرانی آن کمال سلطه بر عناصر هنری دیگر اقوام از جمله بیزانسدارد.مصالح این مسجد از خشت و آجر است نه سنگ.در آن دوره به جای ستونهایسنگی که معماران شامی و مغربی به کار میبستند و بیشتر آنها هم از ویرانههای ساختمانهای رومیان بود، جرزهای آجری برای بر پا داشتن بامهای نهاده شده بر ستونهایبسیار میساختند.
کاخها و بناهای دوره عباسی همچون مساجد تحت تاثیر معماری ایرانی‌اند.معماراناین عصر ایوان ساختن را،نظیر ایوان کاخ تیسفون از معماران ایرانی آموختند و بلافاصلهدر ساختمانهای خود به کار بستند.مجموعه تاثیرات معماری ایرانی در قصر بزرگ«اخیضر»و«بلکورا»به خوبی مشاهده میشود.اولی در 40 کیلومتری کربلا است و قصردوم که در نزدیکی سامره واقع شده به دستور متوکل ساخته شده است (16) .
اما تزیینات معماری عصر عباسی همچنانکه اشاره کردیم بر اساس پوشش گچیساختمانها است.در این دوره تمام اطاقهای منازل مسکونی سامره را از گچ میپوشاندندو به کمک طاقنماهایی دیوارها را از یکدیگر مشخص یا با نقاشیهایی تزیین می‌کردند.دراینجا طرحهای نباتی که در دوره اموی رواج داشت،تا حد زیادی تغییر شکل میدهند وبالاخره سبک از طبیعت دور شده برش مایل با
طرحهایی گویا جانشین آن میگردد و ایندر واقع تحولی در هنر آرایش به حساب می‌آید.به کار بردن نقوش حیوانات برای تزیینسطوح در هنر تزیینی عباسی تاثیر بسزایی دارد.در این دوره طرحها دیگر به کمک چاقوبر روی گچ اجراء نمیشد بلکه به وسیله قالب و با فشار صورت میگرفت و این امرسرعتبیشتری را در کار تزیین میسر میساخت.از همین سبک تزیینی جهت کندهکاریروی چوب و گاه روی مرمر در سامره استفاده می‌شد.
کلمات کلیدی:
توجه : این پروژه به صورت فایل power point (پاور پوینت) ارائه میگردد
پروژه دانشجویی پاورپوینت بررسی اصول و مبانی معماری پایه – و مطالعات موردی به طور خاص در کارهای ریچارد راجرز و نورمن فاستر با pdf دارای 62 اسلاید می باشد و دارای تنظیمات کامل در Power Point می باشد و آماده پرینت یا چاپ است
فایل پاور پوینت پروژه دانشجویی پاورپوینت بررسی اصول و مبانی معماری پایه – و مطالعات موردی به طور خاص در کارهای ریچارد راجرز و نورمن فاستر با pdf کاملا فرمت بندی و تنظیم شده در استاندارد دانشگاه و مراکز دولتی می باشد.
این پروژه توسط مرکز مرکز پروژه های دانشجویی آماده و تنظیم شده است
دانلودپروژه دانشجویی پاورپوینت بررسی اصول و مبانی معماری پایه – و مطالعات موردی به طور خاص در کارهای ریچارد راجرز و نورمن فاستر با pdf
توجه فرمایید.1-در این مطلب، متن اسلاید های اولیه
دانلودپروژه دانشجویی پاورپوینت بررسی اصول و مبانی معماری پایه – و مطالعات موردی به طور خاص در کارهای ریچارد راجرز و نورمن فاستر با pdf
قرار داده شده است
2-به علت اینکه امکان درج تصاویر استفاده شده در پاورپوینت وجود ندارد،در صورتی که مایل به دریافت تصاویری از ان قبل از خرید هستید، می توانید با پشتیبانی تماس حاصل فرمایید
3-پس از پرداخت هزینه ، حداکثر طی 12 ساعت پاورپوینت خرید شده ، به ادرس ایمیل شما ارسال خواهد شد
4-در صورت مشاهده بهم ریختگی احتمالی در متون زیر ،دلیل ان کپی کردن این مطالب از داخل اسلاید ها میباشد ودر فایل اصلی این پاورپوینت،به هیچ وجه بهم ریختگی وجود ندارد
5-در صورتی که اسلاید ها داری جدول و یا عکس باشند در متون زیر قرار داده نشده است
اسلاید 1 :
طراحی معماری همساز با محیط (ارائه
طرح هایی همراه با تحقیقات محیطی و با قابلیت گسترش در آینده) (عامل محیطی)
استفاده حداکثر از عوامل اقلیمی
( نور خورشید , باد و ;) به منظور
حداقل هدر دادن انرژی (عامل محیطی)
انرژی(تکنولوژی) غیر فعال(پنهان)
ساختمان اداره مرکزی ” اینلند رونیو ” (با 2000 کارمند )
واقع در شهرمیدلندز (Midlands city)ناتینگهام 1992
این پروژه به عنوان یکی ازکارهای راجرزدر شروع طراحی های محیطی و یکی از عناصرشاخص وی درتاریخ طراحی هایش می باشد.
( ساختمانی کاملا اقتصادی با حداقل مصرف انرژی واستفاده از تهویه طبیعی )
اسلاید 2 :
طراحی معماری همساز با محیط (ارائه طرح هایی همراه با تحقیقات محیطی وبا قابلیت گسترش درآینده)
(عامل اقتصادی)
قرارگیری فضای سبز و کانال آب تمیز در اطراف سایت و پشت کردن به سمت شلوغ شهری
ایجاد محیط معتدل بدون استفاده از سیستم های مکانیکی و مصرف کننده انرژی (عامل محیطی/اقتصادی)
دوجداره شیشه ای با عرض 1 متر به همراه تعبیه پنجره هایی به منظور تهویه (عامل محیطی)
ایجاد حیاط (مرکزی) سبز داخل ساختمان و شبیه به دره عمیق و سراشیب
(عامل محیطی)
– ایجاد چشم انداز بصری مناسب
– ایجاد منطقه محدود با هوای یکنواخت که هوای خارجی را که قبلا در تهویه ساختمان استفاده شده تصفیه میکند
– ایجاد سایه-کاهش گرما-تصفیه آلودگی و مرطوب و خنک کردن هوا
اسلاید 3 :
ساختمان های باریک و کم عرض ، اجازه دسترسی به پنجره های بیشتری را می دهند و نیاز به نورپردازی مصنوعی را کاهش می دهند (عوامل محیطی / اقتصادی)
در داخل ساختمان ، هوایی که از طریق پنجره ها وارد می شود می تواند بدون استفاده از پنکه های مکانیکی ، و با شکل دادن سقف بصورت آیرودینامیکی و یا با مرتبط کردن طبقات به یک فضای بزرگتر یا یک حیاط مرکزی ، به گردش درآید.
اسلاید 4 :
انرژی سرمائی شب می تواند در ساختار داخلی یک بنا ذخیره شود(مانند ساختمانهای قدیمی و سنتی ایران) به گونه ای که انرژی سرمائی را در طول شب ، جذب و در طول روز ، آن را مصرف کند.(عوامل محیطی/ اقتصادی)
بهره برداری از انرژی ذخیره شده در جرم ساختمان ، نیاز به خنک کننده های مصنوعی در طول روز را کاهش می دهد. ایده پوسته شیشه ای دو جداره می تواند برای محصور کردن کل یک ساختمان در لایه ای از هوا ، استفاده شود.پنجره ها در پوسته داخلی نصب می شوند تا به روزنی شفاف باز شوند، از آنجا هوای مصرف شده در بنا ، بوسیله تاثیرات لایه ای ، بیرون کشیده می شوند و بوسیله باد از سطوح خارجی ساختمان ، دور می شوند.در تابستان این روزن می تواند برای افزایش جریان هوا ، تا حد امکان باز ، و در زمستان ، سیستم بسته شود.
(عوامل محیطی /اقتصادی)
همه فضاها باید بتوانند بطور طبیعی ، روشن شوند و فضاهای عمیق و زیرزمین ها بتوانند از نور روز استفاده کنند و آبهای زیر زمینی نیز ، برای خنک کردن سازه ساختمان ها ، به حرکت در آیند. (عوامل محیطی /اقتصادی)
اسلاید 5 :
استفاده از رنگ های ساده ودرخشان شادی بخش(عامل محیطی)
طراحی بام, به عنوان نمای پنجم ساختمان
Land Mark بودن پروژه
n
واحدهایی مدولاربا بالاترین کیفیت وکمترین هزینه ممکن :
– استفاده از مصالح مدرن سبک وزن
– مجهز به ایمن ترین سیستمهای حفاظتی وراحتی
– حداکثر استفاده از انرژی های موجود(عوامل محیطی)
اسلاید 6 :
تقسیم بندی کارهای راجرز به 4 دوره زمانی و معرفی برخی از کارهای وی :
1 – آغاز فعالیتهای گسترده و حرفه ای تر راجرز و توسعه روز افزون آنها
2- طراحی ماهرانه و استادانه با نگاه و دید شهری
3- طراحی معماری همساز با محیط (ارائه طرح هایی همراه با تحقیقات محیطی و با قابلیت گسترش در آینده)
4- کارهای اخیرراجرز ( طرح های پیشنهادی برای ساخت در آینده )
اسلاید 7 :
طراحی ماهرانه واستادانه بانگاه و
دید شهری
این پروژه که درکمربند سبزی در مرکزلنگلی ( Langley Court ) دربکینگهام واقع شده بسیاربا کیفیت و پیشرفته ودارای عملکردی جهانی است و نمونه ای دیگرازتوجه راجرز به طراحی فضای سبز می باشد.(عامل محیطی)
این ساختمان که در جلو به سمت یک فضای سبزفرمیک بازشده وسپس درراستای طول ساختمان باریک وتنگ می شود ازطول به 2 قسمت تقسیم شده که توسط آتریومی مرکزی (خطی) و شیشه ای به هم مرتبط و متصل می شوند.
اسلاید 8 :
این مرکز به عنوان شاخصه ای از کارهای راجرزبود که در اواخر سالهای 1980 پدیدار گشت.
سایت این بنا از 3 طرف با جاده محاط شده اما در سمت دیگر آن رودخانه ای قرار گرفته که تأثیرچشمگیری رااز
لحاظ فرمی برفرم ساختمان گذاشته (فرم منحنی ساختمان درجواررودخانه)
تاثیر پذیری فرم بنا از فرم همجواریها
(عامل محیطی)
این پروژه نمایانگر طرزنگاه جدید راجرزوگروه وی RRP (Richard Rogers Partnership)
درطراحی های محیطی (طراحی سایت) ومسائل اکولوژیکی می باشد (طراحی براساس علم اکولوژی)
اسلاید 9 :
شورای اروپا نیزاعلام کرد که این ساختمان باید نمایانگر دموکراسی درباز و آزاد بودن آن جهت استفاده عموم باشد.
– ورودی شفاف واقع در قسمت اصلی بنا تأیید می کند که تمام فعالیتهایی که در این مرکزعمومی ساختمان اتفاق می افتند به وضوح قابل مشاهده می باشند.(عامل اجتماعی-فرهنگی)
– همچنین احساس باز بودن و شفافیت دربنا با مشاهده هال مرکزی ساختمان ( فضایی با دیوارهای شیشه ای و با چشم اندازی مطلوب ) به خوبی قابل احساس است.
این بنا یکی ازانواع طرحهای داخلی کلاسیک راجرزاست که درآن ازدتایلهای فلزی سبک ، مصالح طبیعی ( سنگ ) در کف های ساختمان ، رنگهایی کاملا محتاطانه (همراه با صرفه جویی) اما تأثیرگذار استفاده شده.
اسلاید 10 :
هدف راجرزاز طراحی این ساختمان :
– ایجاد بنایی با انعطاف پذیری زیاد همراه با کاربرد طبیعت درکلیه اجزای داخلی وخارجی ساختمان (عامل اقتصادی)
– آدرس دهی بزرگراه توسط عناصر شاخص بکاربرده شده درطراحی این پروژه
–
این ساختمان که درراستای اتوبانی درحومه شهر واقع شده حول میدان و محوطه طراحی شده سبز و بازی سازمان یافته که به دور از هر گونه ترافیک و سر و صدا و جمعیتی می باشد.
کلمات کلیدی:
ساخته شده توسط Rodrigo ترجمه شده
به پارسی بلاگ توسط تیم پارسی بلاگ.
